2009年03月03日

    按约定好的采访时间 , 我们来到著名设计师王虎鸣先生的办公室。轻轻推开门 , 发现王虎鸣已然手捧一杯热茶,坐在桌前等候。记者 ( 以下简称 " 记 "): 王老师您好!作为著名的邮票设计师,您设计的诸多精美邮票都为集邮者所喜闻乐见。此次的《石涛作品选》邮票一定又是让众多集邮爱好者十分期待吧?

        王虎鸣(以下简称"王"): 在美术界,没人不知道"苦瓜和尚"的大名。由于多变的时局和坎坷的经历,石涛在清高自许与不甘沉寂之间矛盾地度过了一生。好在他聪明绝,巧妙地把这种矛盾发泄到他的画作之中,所以他的作品闪转腾挪,充 满了动感与张力,在当时即名重于世。著名国画大师张大千正是因为临摹石涛几可乱真,后来名扬天下。石涛以画山水见长 , 兼工兰竹、人物、花果 , 画风意境苍莽,笔墨恣肆,其博大精深的大家风范,对扬州画派和近代中国画都有很大影响。所以,我们在选择邮票内容的时候,有意强调他的这个特点,考虑分别选取不同时期的山水、人物、花鸟作品,力图反映出石涛绘画的概貌。

        记:熟悉国画的人们都知道,石涛在画史上，不仅称得上是一位画坛奇才 , 同时也是创作题材广泛的多产作者,而这套邮票中仅选用了石涛的六幅立轴。您在其众多精品中是如何做出取舍的呢?心中是否也留有遗憾 ?

        王:当然会有遗憾。从传世作品看,石涛的画作不仅数量颇丰,而且十分耐看, 几乎每一幅都是精品。但考虑到邮票本身,我们还是要兼顾到邮票尺寸的特殊性 , 所以在选择作品时,尽量选取规格上相近的,以保证邮票最终效果的相对协调统一。由于规格上以及其它方面的一些限制,石涛其余诸多传世名作以及很精彩轻松的册页小品(如《黄山册页》等)就未能选入其中。我们不可能强求以6枚邮票的数量来展现石涛这位大师的全部,只能略窥一斑吧。

        记:您设计的这套邮票的主线是什么? 为展现石涛的特点又采用了哪些设计手法呢?

        王:谈到此次《石涛作品选》邮票的设计,不能不考虑中国画的悠久历史和优良传统。中国画是我国传统文化的重要组成部分和中华民族的宝贵财富,中国画在世界美术领域中自成体系,独树一帜,讲求"以形写神",追求一种"妙在似与不似之间"的感觉。而石涛的作品恰恰充分反映了这一特点,正可谓是"一代宗师 "。鉴于邮票设计的特殊性,我在力求保持和突出石涛作品的原有风貌和神韵、再现原画色彩及不失国画精髓的同时,又要兼顾到邮票的自身特点。在版式设计上,我注重我国传统历史文化的底蕴,画面采用上下出血的形式,既再现了原画的完整性,同时又以白色的边饰突出了原画的艺术神韵,使石涛作品的独特魅力在方寸 之间得到更充分的体现。

        记:您如何坪价自己设计的这套邮票? 对它在广大国画爱好者以及集邮爱好者中的反映又作何期待呢？

        王:中国画艺术是我国文化艺术宝库中的一颗璀璨明珠,从古至今,它一直在向前发展, 犹如一条长河;虽有时狂暴湍急,有时波澜不惊,但我始终坚信她不会断流。在我看来,这类题材的邮票可以给人们提供更多的接触绘画艺术精品的机会。邮票虽小,但其具有特殊的传播功能,也容易走入寻常百姓的生活。我期待这套邮票能够让更多人领略中国画的魅力与风采。石涛是我国绘画史上的传奇人物,他的绘画中所释放出的艺术灵光深深吸引和影响着人 们。石涛的魅力是毋庸质疑的,我相信大家会喜欢这套邮票。

        记:那么在这套邮票选取的六幅绘画当中,您最喜欢哪一幅?

        王:我最喜欢的是《巢湖图》。这幅画不拘成法,技法多变。我认为,石涛的绘画贵在创新,这一点在《巢湖图》中得到了很好的体现。石涛突破了清代初期以"四王"为代表的" 拟古"保守风格,在继承前人与同时代人的优秀绘画传统的基础上,大胆革新创造,给予了作品清新自然的面貌。他不仅在绘画理论,而且在笔墨技巧方面均成为独树一帜的代表人物,为近现代中国绘画的发展奠定了基石。所谓"搜尽奇峰打草稿",天下景色为我所用,就是他画作的精髓。同时,石涛善于用点,树叶草丛多以点出;楼阁的线条用凝重秀挺的中锋笔法勾出; 而树木土坡又是以或湿或干的多种法画出。整幅画气势恢弘,具有变幻无穷的意境,通篇充溢着蓬勃的生气,可谓处处精湛。

        记:经您妙手设计的邮票涉及了众多题材,而名画家作品选题的邮票你也设计了多套。可否总结一下您设计这类题材邮票的感受?

        王:我参与名画家作品选题的邮票设计大概有十几次了,每次设计这类题材的邮票都是一次难得的学习机会。能有机会在方寸间与大师的作品进行沟通,充分领略中国绘画的艺术魅力,个中滋味，真是妙不可言。